was es bedeutet, wie viel man verdient, wie man ein Designer wird + 10 obligatorische Eigenschaften

Einführung

Hallo, hier ist Alin, Designer bei web-site-creation.

Sie fragen sich vielleicht, warum zum Teufel Sie einen Artikel lesen, der von einem Grafikdesigner geschrieben wurde. Nun, die Geschichte beginnt so: An einem Montagmorgen schloss Raluca, meine Kollegin aus dem Bereich Content Management, Photoshop ab und brachte mich zu einem Texteditor. Und einfach so, meine Lieben, wird ein Designer auf das Schreiben angesetzt. Moment! =)))

Deshalb hat dieser Artikel nur ein Ziel: Ihnen mit hölzernen Worten und unbeholfenen Ausdrücken zu erklären, was Design bedeutet, was genau ein Designer macht, wie viel ein durchschnittlicher Designer verdient und welche Qualitäten man braucht, um in dieser Berufsszene ein Superstar zu sein.

Was ist Grafikdesign?

In der Theorie ist Grafikdesign der Bereich, in dem Schriftarten, Bilder, Formen und andere Designelemente zu einer für das menschliche Auge ansprechenden Komposition angeordnet werden. Durch Farbe, Kontrast, Hierarchie und andere Geheimnisse, die Designer nicht verraten wollen, erzählt der Designer eine Geschichte durch Bilder.

Um diesen Bereich noch besser zu verstehen, ist ein Vergleich zwischen zwei Personen, einem Künstler und einem Designer, notwendig. Wir nehmen eine imaginäre Geschichte, die Personen und die folgende Geschichte sind Fiktion ^^

Wir haben George, einen versierten Künstler, der Kunst und Design studiert hat. Ich traf ihn zum ersten Mal in einer Kunstgalerie, er trank einen Espresso neben einem weniger bekannten Werk von Dali. Nach fünf Minuten Gespräch erklärt er mir schon, warum Espresso die richtige und köstlichste Art ist, Kaffee zu trinken. “Es ist am interessantesten so, ich trinke nicht einen Liter Kaffee mit Milch (hier fügte mein Gehirn sofort hinzu, <wie ihr, Bauern>), ich suche Intensität und Erfahrung in allem.”

Ein paar Monate später ging ich zufällig in eine Wandergalerie und sah zwei Werke von George. Sie spiegeln genau die Persönlichkeit des Künstlers wider und laden dazu ein, sein Leben auf der Leinwand zu entdecken. Wenn George also ein Kunstwerk entwirft, drückt er damit sich selbst aus.

Ich werde einen weiteren Freund in diese Geschichte einbeziehen. Sein Name ist Casian, ich habe ihn über NGOs kennengelernt. Ein stets hilfsbereiter Junge, Absolvent von Kunst und Design. Casian erzählte mir etwas, das mir bis heute im Gedächtnis geblieben ist. Er war sehr einfühlsam und suchte immer nach Verbesserungsmöglichkeiten, um das Leben der Menschen in seiner Umgebung zu verbessern. “Alin, ich war auf einem Konzert und habe gesehen, wie Menschen mit Behinderungen minderwertig behandelt wurden. Ich habe zwei Wochen lang überlegt, wie ich ihnen helfen kann, ich denke, ich werde eine Lösung finden.

Ich unterbreche ihn aus Neugier und frage: “Hast du das schon mal gemacht?” Casian sagt leise: “Ist schon okay, ich habe eine Prüfung.”

Zum Schluss noch mehr aus meiner Sicht und dem, was ich in der obigen Geschichte versucht habe zu schaffen: Der Künstler schafft für sich selbst und bringt sich selbst zum Ausdruck. Der Designer löst ein Problem durch kritisches Denken, Einfühlungsvermögen und einen Prozess. Das Grafikdesign löst also Probleme, indem es alle Elemente und Grundsätze des Designs nutzt.

Was ist die Aufgabe des Grafikdesigners?

Zunächst löst der Designer ein Problem: die Orientierung in der U-Bahn durch die richtige Beschilderung und die berühmten farbigen Karten, die Ankündigung einer neuen Show in der Stadt mit einem auffälligen Plakatdesign, die Buchung eines Arzttermins mit einer Website und einem Buchungsformular.

Zweitens werden grafische Elemente verwendet, um eine Idee zu vermitteln, egal ob es sich um eine visuelle Identität, eine Anzeige in den sozialen Medien oder einen Abschnitt einer Landing Page handelt. Die Zusammenstellung dieser Ideen zu einer visuellen Geschichte, die dem Betrachter gefällt, fällt ebenfalls in den Aufgabenbereich des Grafikdesigners.

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Die Technologie hat sich stark auf diesen Bereich ausgewirkt. Früher konnte man keinen Grafikdesigner ohne Notizbuch, Liner und Bleistift finden. Heutzutage werden die meisten Grafikdesign-Projekte mit Computerprogrammen wie Photoshop, Illustrator, Figma und vielen anderen durchgeführt, wobei die Adobe-Pakete zu den bevorzugten Lösungen der Fachleute in diesem Bereich gehören.

Auch wenn Grafikdesigner hinter dem Bildschirm alt werden, sind für den Erfolg in diesem Beruf sowohl fachliche als auch soziale Fähigkeiten erforderlich: Die Arbeit erfordert oft die Zusammenarbeit mit anderen, Einfühlungsvermögen und ein hohes Maß an Kommunikation. Ich habe in diesem Artikel 10 Eigenschaften aufgeführt, die meiner Meinung nach einen erfolgreichen Designer auszeichnen.

Am häufigsten trifft man auf Grafikdesigner, die in einem Unternehmen/einer Agentur oder als Freiberufler beschäftigt sind:

• Werbeagenturen;
• Web-Design-Firmen;
• Marketing-Firma;
• Gedruckte, physische und Online-Veröffentlichungen;
• Online- und physische Geschäfte;
• Technologie-Startups;
• Gemeinnützige Organisationen.

Grafikdesign kann viele Formen annehmen, vom Logodesign über E-Mail-Kampagnen bis hin zur Gestaltung von Plakaten. Einige der bekanntesten Beispiele sind:

• Schaffung einer visuellen Identität;
• Druckdesign: Gestaltung von Postern, Buchumschlägen, Visitenkarten und mehr;
• Verpackungsdesign;
• Illustration;
• Charakterdesign;
• Social Media Design;
• Von Verkaufsseiten bis hin zu UX/UI (ein weiterer Zweig des Designs, Experten in diesem Bereich erstellen Websites/Apps für Web und Mobile.

Im Folgenden habe ich eine Liste beliebter Begriffe zusammengestellt, die die Augen eines Designers zum Leuchten bringen 🤩🤩🤩
CMYK: ist ein in der Drucktechnik häufig anzutreffendes Muster, das die vier Farben darstellt, die von Druckern als Tinte verwendet werden: Cyan (Türkis), Magenta (Fuchsia), Yellow (Gelb) und Key (Schwarz).

https://www.printninja.com/wp-content/uploads/2019/03/cmyk-vs-rgb-advanced-comparison.jpg

Urheberrecht: printninja.com

Hexadezimaler Code: ein sechsstelliger HTML-Code, der eine Farbe in Designprogrammen eindeutig repräsentiert (ich kann Ihnen einen nennen, den ich auswendig kenne: web-site-creation green ist #68bd45).
InfografikEine visuelle Darstellung von Daten in einer klaren und effektiven Weise.
JPEG: Ein beliebtes Format zur Komprimierung von Bilddateien.
Moodboard: Eine Sammlung von Bildern und Texten, die die ästhetische Gesamtbotschaft eines Projekts oder einer Marke vermitteln.

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Urheberrecht: diffusion.digital

PPI: Pixel pro Zoll, ein wichtiger Begriff, der die Pixeldichte der Bildpunkte auf den Bildschirmen verschiedener Geräte misst, um die Auflösung eines Designs zu bestimmen (300 für Druck, 72 für Web).
Typografie: Die Beeinflussung des Stils und des Aussehens eines Textes, damit er lesbar, angemessen und ästhetisch ansprechend ist.
Benutzeroberfläche (UI): Schnittstellengestaltung bei Software, Anwendungen und Websites.
Vektorielle Abbildung: Eine mathematisch konstruierte Grafikdatei, die ohne Auflösungsverlust angepasst werden kann; ihr Gegenspieler ist die Bitmap (ein aus Pixeln konstruiertes Bild).

https://www.deverdesigns.com/wp-content/uploads/2017/02/Visual_VectorvsRaster_rev.png

Copyright: deverdesigns.com/

Wie viel ein Designer in Rumänien nach Jahren der Erfahrung bezahlt wird

Jetzt komme ich zu dem Teil, der Sie wohl am meisten interessiert: Grafikdesigner Gehalt.

Das Gehalt kann vor allem von Ihrer Erfahrung, aber auch von Ihrem Arbeitgeber abhängen.

Für einen Junior, der am Anfang seiner Karriere steht, kann das Gehalt zwischen 1700 und 3000 RON liegen.

Ein Grafikdesigner der mittleren Ebene mit 3 bis 5 Jahren Erfahrung kann zwischen 3000 und 6000 RON verdienen.

Und ein leitender Grafikdesigner verdient ab 6000 RON aufwärts.

Diese Beträge gelten für Unternehmen, in denen Sie beschäftigt sind. Bei der Freiberuflichkeit ist das anders, da kann jeder seine eigenen Preise festlegen.

Angestellter Designer vs. Freiberuflicher Designer

Wenn wir schon beim Thema Freiberuflichkeit sind, lassen Sie uns die Vor- und Nachteile von angestellten und freiberuflichen Grafikdesignern betrachten.

Designer zur Miete

Vorteile

• Stabiles Einkommen: Sie haben ein festes monatliches Einkommen auf Ihrem Konto;
• Sie müssen Ihre eigenen Steuern nicht an den Staat abführen. Das Unternehmen, für das Sie arbeiten, kümmert sich darum;
• Sie können von Ihrem Arbeitgeber verschiedene Leistungen erhalten: Essensgutscheine, Kranken- oder Lebensversicherung, 13;
• Sie haben Leute, mit denen Sie sich in Echtzeit beraten können;
• Sie haben Zugang zu einer Vielzahl von Ressourcen und Einblicken in die Branche;
• Sie haben die Möglichkeit, aufzusteigen;
• Die Zugehörigkeit zu einem Unternehmen erleichtert das Networking, weil man mehr Leute trifft und Einladungen zu Veranstaltungen erhält.

Benachteiligungen

• Sie können sich Ihre Kunden nicht aussuchen;
• Sie haben einen Arbeitsplan, der nicht von Ihnen festgelegt wird und nicht sehr flexibel ist;
• Sie müssen tun, was von Ihnen verlangt wird, auch wenn Sie damit nicht einverstanden sind;
• Sie können Ihr Gehalt nicht erhöhen, wann und um was Sie wollen.

Freiberuflicher Designer

Vorteile

• Sie wählen die Kunden und Projekte, an denen Sie arbeiten möchten, selbst aus;
• Sie machen Ihren eigenen Zeitplan so, wie Sie am besten arbeiten;
• Sie können die Preise für Ihre Dienstleistungen selbst festlegen und sie erhöhen, wenn Sie der Meinung sind, dass es sich lohnt;
• Je nach Anzahl der Projekte, an denen Sie arbeiten, können Sie mehr Geld verdienen.

Benachteiligungen

• Sie haben nicht die Sicherheit eines festen und sicheren Einkommens. Der Betrag, den Sie verdienen, kann von Monat zu Monat variieren und hängt von den Projekten ab, an denen Sie arbeiten;
• Sie müssen eine LLC oder eine PFA eröffnen, um Rechnungen stellen und Geld eintreiben zu können;
• Sie haben keine Leute, mit denen Sie sich beraten können;
• Sie zahlen Ihre eigenen Beiträge an den Staat;
• Sie brauchen viel Organisation und Disziplin, um Ihre Zeit einzuteilen;
• Sie haben es viel schwerer, Menschen online oder in den Medien zu erreichen, weil Sie keine angesehene Marke oder kein angesehenes Unternehmen vertreten.

Es gibt keine perfekte Lösung für alle. Je nach Ihrer Persönlichkeit sind Sie vielleicht für das eine oder das andere geeignet.

Wenn Sie jedoch am Anfang Ihrer Karriere stehen, rate ich Ihnen, in einem Unternehmen anzufangen.

Nur so können Sie von anderen lernen, wie man Grafikdesign richtig macht, Zugang zu mehr Leuten in mehr Bereichen bekommen und Beziehungen aufbauen, die Ihnen in Zukunft helfen können.

10 notwendige Fähigkeiten/Aufgaben, die Sie beherrschen müssen, wenn Sie in Ihrer Design-Karriere erfolgreich sein wollen

Wenn Sie von Natur aus kreativ sind und ein Auge für Design haben, ist ein Beruf im Bereich Grafikdesign genau das Richtige für Sie. Im Folgenden habe ich 9+1 Eigenschaften aufgeführt, die ein erfolgreicher Designer meiner Meinung nach beherrschen muss:

Einfühlungsvermögen: Menschenorientiert, hilft dem Designer, sich in die Lage des Menschen zu versetzen, für den das Design bestimmt ist. Die Identifizierung und Analyse der Zielgruppe sind wichtige Schritte auf dem Weg zu einem erfolgreichen Design.

Gute Kommunikationsfähigkeiten wird Ihnen helfen, aktiv zuzuhören, Probleme zu lösen und zu verstehen, was Ihre Kunden brauchen, wenn Sie an einem Grafikdesign-Projekt mitarbeiten. Die Identifizierung des Problems, das gelöst werden muss, ist die Voraussetzung für ein erfolgreiches Projekt. Nur wenn Sie zuhören und die besten Fragen stellen, werden Sie Erfolg haben. Wie diese berühmte Person sagte: Wir haben zwei Ohren und einen Mund, um doppelt so viel zuzuhören wie zu reden.

Sinn für Farben ist eine sehr wichtige Eigenschaft, denn die Farbe ist der Hauptverdächtige, der Emotionen in einem Bild erzeugt. Hier kommt die Farbtheorie ins Spiel, eine Reihe von Regeln und Richtlinien für Farben, die Sie anwenden werden, um ästhetisch ansprechende Bilder zu erstellen. Dazu gehört, dass Sie eine geeignete Farbpalette für Ihr Projekt auswählen und verstehen, wie Menschen Farben und die dahinter stehenden Emotionen in verschiedenen Situationen wahrnehmen.

Kenntnisse in einem DesignprogrammEinige der populärsten Programme, die im Grafikdesign verwendet werden, sind: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe Xd, Corel, Inkscape, Figma, Sketch und bei weiterer Recherche können wir die Liste verdoppeln.

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Eine gute Komposition hilft Ihnen, den visuellen Raum eines Bildes effektiv zu manipulieren, um den Betrachter zu fesseln und ihm eine visuelle Geschichte zu erzählen.

Typografie – wird Ihnen helfen, angemessene, unterhaltsame und lesenswerte Geschichten zu erzählen. Verwendung von Schrifttypen, Schriftarten und deren Formatierung, um Text lesbar und ästhetisch ansprechend zu gestalten.

ProgrammierungDie Kenntnis verschiedener Programmiersprachen wie HTML und CSS ist zwar nicht immer erforderlich, kann Ihnen aber den Einstieg in eine Karriere als UX/UI-Designer erleichtern.

Fähigkeit zum Kompromiss und gelegentlich die Ideen anderer zu akzeptieren, ist wichtig, wenn man in diesem Bereich wettbewerbsfähig bleiben will. Schließlich müssen sich Designer daran erinnern, dass es bei ihrer Arbeit nicht immer um sie selbst geht, sondern vielmehr um die Menschen, für die sie etwas schaffen.

Kontinuierliches Wachstum, Das ist es, was den Beruf des Grafikdesigners so spannend macht: Gute Grafikdesigner sind diejenigen, die sich ständig weiterbilden und auf dem Laufenden bleiben.

Die Grundprinzipien des Grafikdesigns sind eine Reihe von Regeln, die ein Designer befolgt, um die Aufmerksamkeit des Betrachters auf den Brennpunkt eines Bildes zu lenken. Zu den bekanntesten gehören: Kontrast, Nähe, Hierarchie, Ausrichtung und negativer Raum. Meiner Meinung nach sind diese Prinzipien und Elemente weitaus wichtiger als die Kenntnis von Photoshop oder einem anderen Designprogramm, denn sie bilden die Grundlage für einen erfolgreichen Designer.

Bonus:

Psychologie Designer sprechen oft mit dem Unterbewusstsein der Menschen. Psychologisches Wissen macht Sie zu einem Designer, der besser, klarer und mit mehr Emotionen im Bild kommuniziert.

Prozess Mit Geduld überquert man das Meer, und Rom wurde nicht an einem Tag erbaut. Hebt eure Hand, wer keinen Onkel hat, von dem er das gehört hat. Wenn du ein Designer bist, lag dein Onkel nicht weit daneben.

Ein erfolgreicher Designer hat einen Prozess, den er geduldig durchläuft, um zum Ende eines Entwurfs zu gelangen. Die Arbeit eines Designers basiert nicht auf Inspiration. Geben Sie sich also ein paar Tage Zeit, wenn Sie ein neues Design entwerfen, und wenden Sie einen Prozess an, der Sie iterativ immer näher an den Erfolg heranführt.

Im Großen und Ganzen sollte der Entwurfsprozess diese Schritte umfassen:

Einfühlungsvermögen -> Definition -> Ideenfindung -> Prototyp -> Testen. Wenn wir ein Beispiel für die Erstellung von Facebook-Anzeigen nehmen würden, wären die spezifischen Schritte, aber geformt, um den oben genannten Prozess:

Recherche zu Zielgruppe, Produkt, Unternehmen -> Briefing erstellen -> Brainstorming und Erstellung kreativer Konzepte -> Digitalisierung in einem Designprogramm (GIMP, Photoshop, Creatopy usw.) -> Feedback von Kollegen, die an dem Projekt beteiligt sind, und dem Kunden, ggf. Anwendung -> Facebook-Kampagne starten.

Die Fähigkeit, Feedback zu erhalten ist eine Eigenschaft, die Sie haben müssen, wenn Sie nach einem Tag im Büro gut schlafen wollen. Es ist wichtig zu wissen, wie man um Feedback bittet, wie man es erhält und wie man effektiv kommuniziert, um unterschiedliche Meinungen anzugleichen, die zu einem besseren Design führen. Ich habe oft ein viel besseres Ergebnis erzielt, wenn ich mir das Feedback angehört und verstanden habe (vergewissern Sie sich immer, dass Sie verstehen, warum Ihr Chef sagt, dass das Logo größer werden soll), und wenn ich daraus eine Schlussfolgerung ziehen soll, mehr Gehirne > ein Gehirn.

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Schlussfolgerungen

Das war ich, Alin Rosioru, Ingenieur für Elektronik, Telekommunikation und Informationstechnologien. Warum erwähne ich das? Ich denke, der Weg zu einer Karriere als Grafikdesigner führt über 10.000 Wege, es ist egal, welche Schule man besucht hat, jeder fängt mit einer anderen Stufe in diesem Beruf an.

Für mich war der Weg gepflastert mit der Leidenschaft für das Fachgebiet (die begann, als ich mit 13-14 Jahren Photoshop hackte, wie 90 % der heutigen Designer), einem Designforum (das meiner Meinung nach sehr wichtig für mich war, weil ich dort ebenso leidenschaftliche Menschen fand, die Materialien, Tutorials und Feedback austauschten – danke ro-sotw.ro), Freiwilligenarbeit, Mathematik, Programmierung, Marketing, UI/UX, Wirkung und Geschäft. So bin ich zu dem geworden, was ich heute bin: leidenschaftlich bis zum Äußersten, ein bisschen technisch, detailorientiert (meine Kollegen nennen mich einen Perfektionisten) und bei allem, was ich tue, zahlen- und wirkungsorientiert. Ich glaube, ich bin so leidenschaftlich in diesem Bereich, weil ich jeden Tag Begeisterung vermitteln kann, ich liebe es, “Wow”-Reaktionen zu sehen, und ich mache jede Minute meines 8-Stunden-Jobs das, was ich liebe.

Ich habe versucht, Ihnen das große Bild des Berufslebens eines Grafikdesigners zu zeigen, und ich hoffe, dass es mir gelungen ist, Ihnen ein paar Seiten der Geschichte zu malen. Wenn Sie genauere Fragen haben, können Sie unserer Facebook-Gruppe beitreten oder mir eine E-Mail an alin[at]web-site-creation.ro

PS: Ich habe die Schlösser von Photoshop entfernt!!! Wollen wir gemeinsam so tun, als würde Ihnen dieser Artikel nicht gefallen? Kein “Gefällt mir”, “Teilen”, “Abonnieren”, “Tap-Tap”. Vielen Dank 🤣🤣🤣🤣

PS2: Sagen Sie Raluca nicht, dass ich das gesagt habe. Es bleibt unser Geheimnis 😬.

Möchten Sie mehr über Grafikdesign erfahren?

• Buch: 100 Dinge, die jeder Designer über Menschen wissen muss
• Karte: Die Markenlücke
• Youtube-Kanal: thefutur
• youtube kanal: awwwards.
• Serien auf Netflix: Abstract: Die Kunst des Designs
• Serien auf Netflix: Das kreative Gehirn

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